Cxemcast 039 – Buttechno

Раніше ти займався «гітарною» музикою. Коли і чому стався перехід до електронної?

Я прийшов до сьогоднішнього звучання поступово і не став би розділяти музику на електронну і не-електронну. Тут радше йдеться про розвиток звучання і пошук нового – інструмент як такий при цьому  не грає головної ролі. Коли у нас була група разом із Сав’єром (засновник клубу «НІІ» (рос. – НИИ – абр. «Наука и Искусство»)), ми активно використовували і синтезатори, і семплери, і ланцюг з Mooger’ів на бас-гітарі. Коли Сав’єр почав робити музику під псевдонімом Burago, він купив собі синтезатор Roland SH-101 і ще деякі інструменти. Я приходив до нього і пробував грати. Зараз починаю більше цікавитися акустичними інструментами, частіше сиджу з гітарою.

Самої групи, наскільки я розумію, вже не існує?

Ми збираємося, але дуже рідко. Зовсім нещодавно у нас був концерт і прийшло дуже багато людей, тому що ми давно не грали. Маленьке приміщення «НІІ» було набито битком, грали ми всього двадцять хвилин – народ так розійшовся, що повалив апаратуру, і вона згоріла.

Складається враження, ніби всі викинули свої гітари і взялися за синтезатори, ти згоден?

Ні, у мене немає такого враження. Відсоток хороших артистів в усі часи був однаковий, як і відсоток тих, хто просто хоче бути в тренді. Хороший музикант не стане себе обмежувати жанрами – він скоріше буде звертати всю свою увагу на речі, з якими йому цікаво працювати і вивчати.

Я використовую різні інструменти, незважаючи на те, що більша частина треків пишеться тільки на комп’ютері. При цьому, від того, на чому ти пишеш музику, не може залежати її якість – вона залежить від дивних речей, особливо в тій музиці, яку зараз називають електронною. В цьому плані мені близькі слова Mika Vainio з Pan Sonic: “Techno becomes irritating when it’s not working. There's a lot of techno stuff that somehow, mysteriously, does not catch the groove, and it becomes tedious because it never falls into place. Techno is a curious thing. Small details make a track work. Somehow techno lost its spark for me, but I’m sure there’s good and interesting stuff coming out.” Ключові слова тут – «somehow» і «mysteriously», я думаю, це говорить саме за себе.

Тобі не заважає той момент, що електронна музика, зокрема техно, зараз в моді?

Я не розумію як це може заважати творчості – немає різниці, що саме в моді. Це може заважати іншим речам, але не творчості.

Що виникло раніше: лейбл «Johns’ Kingdom» чи твій проект Buttechno? І що значить цей псевдонім?

Перша вечірка «Johns’ Kingdom» відблась у вересні 2014 року, на ній я грав під іншим псевдонімом. Buttechno з’явився в кінці грудня 2014. Що стосується значення слова «Buttechno» – це скоріше співзвуччя, фонетика, ніж якийсь конкретний зміст.

Чи є у тебе інші проекти?

Зараз я сконцентрований на Buttechno. Але скоро на лейблі «Гост Звук» вийде платівка, яка буде підписана просто моїм ім’ям і прізвищем. Я не прив’язаний до назв і вважаю, що вони можуть бути різними під різний матеріал – все одно зрозуміло, що ти і твоя музика нероздільні.

Яку свою сторону ти покажеш в новому альбомі?

Це буде музика різних періодів моєї творчості: від дуже старих замальовок, до останніх експериментів. Весь матеріал об’єднаний важливим для мене місцем на карті, а скоріше навіть тим станом, який воно мені дає. Альбом буде називатися «Ялта».

Нещодавно ти виступав на «CTM Festival» в Берліні. Розкажи про свої враження.

Враження скоріше не від власного виступу, а від місць, в яких я побував, від лайвів, які побачив. Зокрема, мене сильно вразили виступи Pauline Oliveros, Stephen O'Malley, Iancu Dmitriescu & Hyperion Ensemble. Тішить, що випав шанс побачити стільки грандіозних виступів всього за один тиждень.

Чи здатна київська чи московська сцена досягти проведення фестивалю такого ж рівня?

Я думаю, хлопці, які роблять фестивалі «Outline» і «Save», близькі до того, щоб організувати щось подібного рівня, але у них формат трохи інший. А ось зробити щось схоже тут, мені здається, малоймовірно. У нас може пройти концерт Sunn O))), але фестиваль, де кожен день в різних місцях виступають корифеї авангарду і сьогоднішні його головні представники – такого бути не може не стільки з культурних, скільки, скоріше, з економічних причин. Але вже дуже круто, що періодично можна побачити такі заходи, як «Стрiчка» з Alva Noto і Murcof, «Save» з Pierre Bastien.

Кого б ти виділив з російської сцени?

Vtgnike, Flaty (він же АЕМ «Ритм-Каскад»), Lapti, Nocow, Piper Spray, DJ Kassir, а також всіх, хто видається (і буде видаватися) на лейблі «Гост Звук». Також скоро з’явиться лейбл клубу «НІІ», на якому буде виходити дуже багато цікавої музики. Дуже радує Сибірський «двіж» – лейбл «Klammklang». Напевно когось забув, але це перші, про кого я подумав.

Ти часто граєш за кордоном?

Останній рік – так.

Багато хто говорить, що криза зіграла свою роль для розвитку локальних артистів. Зокрема, їх стали більше запрошувати на виступи, чи так це?

Не розумію, як криза могла позитивно вплинути на цю ситуацію. Я думаю, це швидше індивідуальне питання. Звичайно, для розвитку потрібне середовище, але мені здається важливо ще й те, скільки ти шукаєш і слухаєш музики – без цього музикант розвиватися не може.

Поділися своєю останньою знахідкою.

Я постійно знаходжу щось нове в тому, що, здавалося б, знаю. У того ж самого Jamal Moss дуже багато сайд-проектів, яких копати не перекопати. Також слухаю старі радіопередачі про класику авангарду, де через трек звучить невідомий мені автор. Риюся в старих міксах і лайвах, у всяких вибірках на Discogs. Нещодавно вирішив переслухати Keiji Haino dsl самого початку його кар’єри – там стільки музики, що на кілька років вперед вистачить.

Як арт-директор «НІІ» скажи: яким ти його бачиш через два роки?

Я не можу сказати, яким я його бачу в майбутньому. Важливим є те, що він існує зараз,– це вже радує. Здебільшого в цьому і полягає його концепція – відображати стан музики на сьогоднішній день. Причому не тільки танцювальної – у нас проходять різні заходи: від вечорів етнографічних дослідників з лейбла «Ored Recordings», до фрі-джаз-імпровізацій.

Цей мікс складається з твоїх невиданих треків. Коли вони були записані, чи плануєш видавати їх?

Це робочий матеріал, записаний протягом останніх декількох місяців. Щодо його видання, я поки не можу сказати нічого конкретного – тут скоріше стояло завдання показати музику, яка до цього ніде не була опублікована.



Інтерв’ю взяв Богдан Конаков.